Первое, что поражает в работах Владимира Каневского, - это не только гиперреалистичность цветов, гл и огромное разнообразие из видов. Гиацинты и хризантемы, розы и мальвы, ромашки и подснежники … чего только нет в коллекции художника. Искусство создавать фарфоровые цветы было очень популярно в 17-18 веках, когда в европейские художники стали создаваться целые ботанические коллекции. Особенно впечатлила Владимира Каневскго выставка стеклянных цветов, которую он увидел в Музее естественной истории в Гарвардском университете.

Конечно, наш соотечественник подошел творчески к процессу создания фарфоровых цветов: вместо идеальных бутонов и выверенных до миллиметра стебельков он создает растения в глиняных горшках, которые выглядят очень «натурально». Тут можно увидеть и ненароком сломанный лист, и миловидную гусеницу не лепестках только-только распускающегося бутона. Знаменитый дизайнер Каролина Рем убеждена, что Владимир Канеский – один из немногих мастеров, которые могут конкурировать с природой.

Украинский художник сейчас проживает в Нью-Джерси (Америка), он говорит, что создает не искусственные цветы, а цветочные скульптуры. Владимир кропотливо подбирает цвета, чтобы его шедевры выглядели «живо». Первоначально он рисует эскиз на компьютере, а после приступает к его воплощению на практике. Для стеблей и листьев он использует металлические прутья, поскольку фарфор слишком хрупкий материал для этого.

Поражающие своей красотой работы Владимира Каневского уже давно оценены коллекционерами по всему миру. В среднем горшок с цветком оценивается от $3000 за до $20 000


Владимир Каневский на фоне фарфорового розария






Источник