"Дух времен". История и современность: искать, улавливать, воссоздавать...
"Творческий цех". Для натюрмортов Екимова характерна свободная и в то же время тщательная манера письма, передающая мельчайшие детали, но без "зализанности".
ВЛАДИМИР ЕКИМОВ
Владимир Екимов родился в 1971 году в Смоленске. В 1986 году окончил с отличием Смоленскую художественную школу. В 1991 году окончил Ярославское художественное училище по специальности «Художник-педагог, оформитель», здесь же начал изучать технику старых мастеров Высокого Ренессанса. Он проявлял интерес к творчеству голландских художников XVII века. Во время учебы в 1988–1990 гг. сделал 2 персональные выставки. С 1992 года живет и работает в Ярославле.
Владимир Екимов сотрудничает с галереями. Работы находятся в корпоративных и частных коллекциях России, США, Германии, Канады, Голландии.
Вообще, как и многие художники, Владимир Екимов много путешествует. Из каждой поездки он привозит впечатления и предметы старины. «На протяжении всей моей жизни интерес к старинным вещам дает темы для творчества и для работы, – рассказывает хозяин квартиры. – Особенно меня интересует процесс композиционной постановки из старинных предметов, что само по себе и является творчеством. Ведь когда начинаешь создавать из предметов какую-либо композицию, никогда не знаешь, что в итоге получится, но всегда стараешься передать сюжет, который имеет свое настроение и повествование. В итоге получается некий молчаливый диалог между зрителем и обстановкой этих вещей». И действительно: все арт-объек-ты квартиры, будь то вырезанные из дерева славянские божества или трогательные статуэтки ангелов, составляют цельную композицию, детализируя органичную обстановку. Но, вместе с тем, каждая вещь здесь кажется индивидуальной, равно как и каждая картина Екимова, созданная для индивидуального интерьера.
Художник многогранен и пробует себя в различных жанрах. Так, его натюрморты были признаны и представлены коллекционерам в США, а многие картины Владимира выставлялись такими известными журналами, как, например, Art&Antiques. Для натюрмортов Владимира Екимова характерна свободная и в то же время тщательная манера письма, передающая мельчайшие детали, но без «зализанности», с большим разнообразием в технике. Для того чтобы создать сложную, богатую оттенками фактуру поверхностей, художник применяет техники цветных подмалевок, лессировок, протирок и процарапываний, умело и целесообразно использует мастихин.
Но особенно красивыми у Екимова получаются пейзажи Плеса. Этот сакральный городок вот уже несколько веков пленяет своей завораживающей красотой тружеников кисти и мольберта со всей страны. Художник очень четко передает ауру церквей, старинных улочек и волжских берегов, тем самым погружая зрителя в то время и в ту неповторимую эпоху, о которой сегодня можно судить лишь по архивным хроникам и свидетельствам, увы, уже немногочисленных старожилов этого славного городка.
Логика художественного мышления Владимира Екимова — принять опыт веков, осмыслить его и подать в новой, современной интерпретации. Художник всегда очень точно чувствует выбранную тему. Его творчество представляет собой собственный стиль, являющий синтетический сплав традиционных школ времен старой Голландии с модернистскими течениями современной Америки. Завязывается своеобразный разговор со зрителем о драмах, интригах, а порой и тайнах человеческого бытия. Старинные вещи, которые так любит изображать художник, как бы участвуют в спектакле, где главным режиссером является он сам — мастер, тоскующий о цельности и гармоничности прошлых эпох.